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2026年6月15日至18日
主持人:
玛吉Jaszczak, Kyungmin公园, 林赛Pichaske, 莉斯Quakenbush
嘉宾:
Dina Nur Satti
妇女与粘土研讨会是关于妇女与粘土工作，创造陶器，艺术器皿，雕塑，以及任何观点可能会带来的区别。 研讨会探讨了世界各地女性作为器皿制造者、艺术家和工匠的悠久历史之间的联系。
该研讨会成立于2011年，旨在表彰当今女性陶瓷艺术家的伟大成就。 研讨会的目的是创造一个充满创意、图像、演示、艺术品和讨论的环境。
它是一个学习和启发的地方。 它是每个人分享奋斗和成功故事的地方。 在这里，我们可以看到我们现在所处的位置，更好地了解我们的过去，并在未来相互支持。
2026年6月15日至18日
主持人:2026 玛吉Jaszczak, Kyungmin公园, 林赛Pichaske, 莉斯Quakenbush
嘉宾: Dina Nur Satti
导演: 达拉哈特曼
创始董事: 唐娜Polseno
2026女性与克莱主持人一起工作
玛吉Jaszczak
玛吉Jaszczak是一位来自加拿大安大略省的陶艺家和混合媒体艺术家。 她在加拿大阿尔伯塔工艺与设计学院、库特尼艺术学院和康考迪亚大学完成了本科学习，并于2013年在明尼阿波利斯明尼苏达大学获得陶瓷专业硕士学位。 Jaszczak参与了许多陶瓷驻留项目，包括北卡罗莱纳州彭兰的彭兰工艺学校，台湾新北市的新台北陶瓷博物馆，以及蒙大拿州海伦娜的阿奇布雷基金会。 她在全国展出她的作品，并在美国和加拿大各地教授课程和讲习班。 2024年麦克奈特艺术家和文化担当研究员，玛吉住在明尼苏达州农村，在那里她是一名工作室艺术家。
演示描述
在我的演示过程中，我将研究使用手工构建和车轮抛出元素创建表单的多种方法。 主要集中在花瓶和烛台，技术将包括板工作，悬垂模具，封闭形式，并结合多个部分来创建更大或更复杂的容器。 在整个过程中，我将展示一个简化的过程，在开始时快速粗略地工作，然后削去揭示和完善形式和表面。
艺术家声明
在震动派“实用为美”的设计理念的指导下，我制作了安静的、大部分不加装饰的陶罐。 着眼于当代设计，我借鉴了我对早期粘土和木制品，静物传统和民间艺术的兴趣，制作了槽状的容器，花瓶，马克杯和碗，以及其他形式。
我的壶造型和表面都极简，徘徊在原始和精致之间，将柔和的线条和轮廓与涂上一层又一层的白釉和釉结合在一起。 使用手工建造和车轮投掷技术，零件首先大致建造，然后刮擦和削减以达到最终形式。 拖着的酒和手指和刷子的痕迹强调了材料和工艺的微妙之处，作为主要的装饰元素，红粘土赋予了层次的深度。
Kyungmin公园
Kyungmin公园是一位韩国出生的陶瓷艺术家，生活和工作在马萨诸塞州波士顿。 她在阿尔弗雷德大学获得文学学士学位，在乔治亚大学获得文学硕士学位。 Park是马萨诸塞州贝弗利市恩迪科特学院的副教授。
2025年，他成为了NCECA的示范艺术家。 She has received the 2016 Emerging Artist Award by NCECA and the 2015 陶瓷每月 Emerging Artist Award, as well as Matsutani and Windgate fellowships.
她的驻场经历包括阿尔奇·布雷基金会、红屋陶土中心、陶艺分水岭中心、法国AIR Vallauris和中国景德镇国际工作室。 Park’s work has been featured in 波士顿环球报 and 洛杉矶时报, and exhibited at Aqua Art Miami Basel, SOFA Chicago, The Clay Studio in Philadelphia, Scripps College, The Fuller Craft Museum, The Korea Society, and Allouche Gallery, to name a few.
演示描述
我将展示我的手工建设技术，创造富有表现力的雕塑使用捏，板，和线圈建设。 我的过程强调从内到外的塑造，一种反映个人故事和情感如何从经验中融合的方法。 在演示过程中，我将分享建立和提炼雕塑形式的策略，通过手势，表面细节与釉下和釉融合叙事。 我还将讨论处理大型项目时的技术考虑，以及将叙事与形式相结合的分层表面处理方法。
艺术家声明
无论我们来自哪里，说什么语言，我们都有自己的故事要讲。 我们分享的越多，我们之间的联系就越紧密，我们就越能克服分裂我们的障碍。 我使用具象雕塑来叙述我的个人旅程，并以超越语言，文化和政治差异的方式传达世界各地人们共同的情感和经历。
作为一名移民，学习说话、写作和适应美国的新习俗让我想起了一个孩子重新开始的感觉。 这段经历塑造了我的艺术视野，启发我去探索一种回归童心的状态，在那里想象力是自由和不受约束的。 我的陶瓷人物经常把孩子的外表和成年人的身体融合在一起。 富有表情的面孔成为最引人注目的叙事元素，而无定形的形体象征着无限的想象力。 这些形式上的线条和颜色代表了社会的期望和成年的环境。
通过我的作品，我邀请观众反思人类经验的复杂性和共性。 通过用粘土分享故事，我想象了一个根植于联系和同理心的世界。
林赛Pichaske
林赛·皮哈斯克获得了北卡罗来纳大学教堂山分校的文学学士学位和科罗拉多大学博尔德分校的文学硕士学位。 她的代表是圣路易斯的杜安里德画廊，并定期在博物馆和画廊展出她的作品，包括格林威治屋陶器的简哈特苏克画廊，犹他州当代艺术博物馆，富勒工艺博物馆和多姆博物馆。 2011年，她是位于MT海伦娜的阿尔奇布雷陶瓷艺术基金会的嘲讽研究员，并于2013年获得了全国陶瓷艺术教育委员会颁发的新兴艺术家奖。 林赛目前是密苏里州圣路易斯韦伯斯特大学陶瓷专业的客座助理教授。
演示描述
我将展示我用来雕刻动物形象的技术。 我将引导您完成我的过程，包括在电枢和中空上构建固体，渲染面部特征，解剖雕刻和开发表面。 您还将深入了解创建着色瓷纹理的技术方面。 我将分享我与各种混合媒体材料和粘土的工作经验，以及我的思考过程，因为我考虑如何表面添加有助于纹理，意义和人物的个性。
艺术家声明
我用动物形象来探索同理心和情感，并挑战人们对生活的感知秩序和舒适分类。 我的人物是骗子——既有熟悉的也有陌生的，有有形的也有无形的——存在于人类和动物世界的交界处。 他们坚忍的姿态和华丽的，往往是美丽的外表可以作为存在的不确定性的外表。 这些人物是微妙的混合体，灵感来自于物种行为和解剖结构的细微差别和相似性。
材料和过程是我思考这些人物领域的有形手段。 使用粘土，一种依靠触摸成形的材料，我雕刻身体部位，建立手势，并阐明精细的细节，使每个人物发展出独特的身体和情感存在。 就像一个标本剥制师，我经常用一层“皮”盖住雕塑的人物。“然而，我制作的皮肤不是兽皮，而是由不那么传统的材料制成的，这打破了它们的预期作用。” 当人的头发变成了肌肉，瓷器变成了皮毛，身体内外的界限崩溃了，有生命和无生命之间的界限模糊了。 这种缓慢的装饰过程使我能够在人物形成时控制和理解它。 我的做法是一种移情的姿态； 作为一名创造者，创造一种可信的生命感的愿望推动着我前进。
莉斯Quakenbush
在宾夕法尼亚州立大学担任了24年的陶瓷教授之后，Liz退休了，搬到了西西雅图，并找到了自己的生活方式，成为了全职的波特工作室。 她曾在许多学校领导讲习班，包括干草堆山工艺学校，彭兰，阿罗蒙特，阿奇布雷基金会和安德森牧场。 70年代末，莉兹有幸在贝蒂·伍德曼（Betty Woodman）的指导下学习，陶瓷历史激发了她对装饰陶瓷的热爱，也激发了她对文化多样性的好奇心，因为它体现在用手工陶器盛装的食物上。 这个基金会已经成为她工作的支柱。 Education, additional teaching experience, exhibitions, publications, and awards can be found on Liz’s resume in her website lizquackenbushclay.com
演示描述
在我的整个职业生涯中，我所讲述的故事就是对生活本身的敬畏。 我相信快乐是我能感受到的最广泛的情感。 通过我的工作与他人分享我的快乐是我所做的一切的核心。 2023年，我被诊断出患有一种罕见的血癌。 2024年，我接受了干细胞移植手术。 在那些年里，好奇心和决心压倒了我日常生活的方方面面，而不是快乐。 我很幸运，能够重新拾起我前世生活中最心爱的线索，重新开始。 生与死的轮回在我创作的过程中一直扮演着重要的角色。 粘土是微生物的先兆，这可能是我第一次对粘土产生共鸣。 点火使时间凝固。 以一种比喻的方式，使用陶器使它恢复了生命。 现在我已经亲身体验了这种动态，我期待着看到我将做出什么。
艺术家声明
在我的整个职业生涯中，我所讲述的故事就是对生活本身的敬畏。 我相信快乐是我能感受到的最广泛的情感。 通过我的工作与他人分享我的快乐是我所做的一切的核心。 2023年，我被诊断出患有一种罕见的血癌。 2024年，我接受了干细胞移植手术。 在那些年里，好奇心和决心压倒了我日常生活的方方面面，而不是快乐。 我很幸运，能够重新拾起我前世生活中最心爱的线索，重新开始。 生与死的轮回在我创作的过程中一直扮演着重要的角色。 粘土是微生物的先兆，这可能是我第一次对粘土产生共鸣。 点火使时间凝固。 以一种比喻的方式，使用陶器使它恢复了生命。 现在我已经亲身体验了这种动态，我期待着看到我将做出什么。
Dina Nur Satti
主讲人
Dina Nur Satti 是一位居住在布鲁克林的苏丹和索马里陶瓷艺术家。 她在法国和肯尼亚长大，拥有福特汉姆大学国际/跨文化研究学士学位，重点研究非洲和中东文化。
她对陶瓷的追求源于她对非洲艺术和殖民前非洲社会的研究，以及对学习古代物品如何提供对人们的迁徙，信仰，宇宙学和社区纽带的见解的兴趣。 通过她的雕塑容器，她研究了仪式、转变和文化记忆，重点是线圈建造技术和深奥的象征主义。
萨蒂参加过国际展览，包括米兰三年展（2025年）、蒙塔古当代展（2025年）、伦敦皮特里博物馆（2024年）和迪拜埃菲画廊（2025年），以及纽约和马拉喀什的1-54艺术博览会。 她的作品曾在《Vogue》、《Whitewall》、《室内设计杂志》、《家居商业》和《中东建筑文摘》等杂志上刊登，并在2024年和2025年两次入选AD100榜单。 她是时装技术与煤气厂学院的特邀讲师，并曾在圣赫伦、棕榈高地和皮特里博物馆担任驻馆大使。
与董事见面
达拉哈特曼
达拉哈特曼 是犹他州盐湖城的全职工作室艺术家。 她在弗吉尼亚理工大学获得文学学士学位，在蒙大拿州立大学获得文学硕士学位。 2005年，她成为位于蒙大拿州海伦娜的阿尔奇·布雷基金会的驻地艺术家。研究生毕业后，她搬到了华盛顿，并在华盛顿州温哥华的克拉克学院和俄勒冈州波特兰的俄勒冈艺术与工艺学院担任兼职教授。 在俄勒冈州，她受万豪酒店的委托，为波特兰市中心万豪酒店的庭院创作了70个具象雕塑。 最近，Dara的生活将她带到了盐湖城，在那里她作为产品设计师和设计团队负责人工作了三年，并前往中国与工厂合作进行模型设计和生产。 Dara于2011年在首届研讨会上发表演讲，于2018年成为助理主任，现在是研讨会的主任。
唐娜Polseno
唐娜Polseno 2011年，她发展并创立了“与粘土一起工作的女性”研讨会。 她获得了堪萨斯城艺术学院（Kansas City Art Institute）的文学学士学位，以及罗德岛设计学院（Rhode Island School of Design）的文学硕士学位。 毕业后，她搬到了弗吉尼亚州的山区，自1974年以来一直是一名工作室艺术家。 她从制作陶器开始她的职业生涯，她一直在做，但在80年代分化到制作具象雕塑的平行职业。 她曾两次获得美国国家艺术基金和弗吉尼亚博物馆奖学金。 Essays about her work have been published in many magazines including 艺术与感知 and 陶瓷每月. She is in several books about pottery and sculpture including 雕塑陶瓷 (cover photo) by Ian Gregory. 她曾在彭兰工艺学校、阿罗蒙特工艺学校、巴斯科姆、阿巴拉契亚唐娜波尔塞诺工艺中心、长滩基金会和安德森牧场艺术中心等学校教授过许多讲习班和暑期课程。 她曾受邀参加土耳其伊兹密尔的研讨会，两次在中国景德镇的WVU交流项目中授课，每年夏天在意大利的La Meridiana国际陶瓷学校授课，并在Certaldo的第二届“Concreta”年度展览中展出。 她从2004年开始在霍林斯大学教授陶瓷课程，直到2020年退休。
赞助商
过去的主持人和演讲者
Jen Allen, presenter 2019, 2021
Adrian Arleo, presenter 2013, 2021
Christa Assad, keynote 2024
Osa Atoe, presenter 2025
Mary Barringer, endnote 2011; presenter, 2012, 2021
Margaret Bohls, presenter 2021, 2022
Meredith Brickell, presenter 2014
Cynthia Bringle, endnote 2019
Gerald Brown, presenter 2021
Akiko Bush, keynote 2012
Danielle Carelock, presenter 2021
Syd Carpenter, presenter 2016, 2021
Janet Carty, speaker 2012
Linda Christianson, presenter 2015, 2021
Lisa Clague, presenter 2012
Sunshine Cobb, presenter 2018
Andrèa Keys Connell, presenter 2025
Cristina Cordova, presenter 2015
Louise Cort, keynote 2016
Jenine Culligan, presenter 2021
Charity David-Woodard, presenter 2013
Chotsani Elaine Dean, presenter 2021, 2022
Louise Deroualle, 主持人2021; presenter 2023
Lale Dilbaş, keynote and endnote, 2017; presenter 2021
Sanam Emami, presenter 2023
Ruth Epstein, keynote 2011
Michelle Erickson, presenter 2016
April Felipe, presenter 2021
Raheleh T. Filsoofi, keynote and endnote 2014; 主持人2021; guest speaker 2023
Julia Galloway, presenter 2017
Andrea Gill, presenter 2011, 2021
Silvie Granatelli, presenter 2011, 2021; endnote 2016
Gerit Grimm, presenter 2017, 2021
Ursula Hargens, presenter 2023, 2024
达拉哈特曼, presenter 2011, 2021; endnote 2018
Giselle Hicks, presenter 2014
Jeanine Hill, presenter 2021
Alice Honenberg Federico, endnote 2012
Ayumi Horie, presenter 2017
Rebecca Hutchinson, presenter 2018
Mary Dana Hinton, Ph.D., keynote 2022
Shikha Joshi, presenter 2025
Eva Kwong, presenter 2018, 2021
Joanne Seongweon Lee, presenter 2024
Suze Lindsey, presenter 2014
Beth Lo, presenter 2019, 2021
Liz Lurie, presenter 2019, 2021
Lorna Meaden, presenter 2021, 2022
Charlotte Middleton, presenter 2021
Amy Moorefield, speaker 2012
Crystal Morey, presenter 2025
Ayla Mullen, presenter 2021
Sana Musasama, keynote 2023
Kathleen Nolan, keynote 2011
Winnie Owens-Hart, keynote 2018; presenter 2021
Aysha Peltz, presenter 2024
Leila Philip, keynote and endnote, 2015
唐娜Polseno, presenter 2011, 2012, 2015
Liz Quackenbush, presenter 2016
Kari Radasch, presenter 2011
Deborah Schwartzkopf, presenter 2018
Ellen Shankin, presenter 2012
Linda Sikora, presenter 2014
Sandy Simon, presenter 2013
Stacy Snyder, presenter 2013
Linda Sormin, presenter 2022
Kala Stein, presenter 2011
Shoko Teruyama, presenter 2015
Cheryl Ann Thomas, presenter 2013
Lydia C. Thompson, keynote 2019; presenter 2024
Tip Toland, presenter 2012, 2019
Moira Vincentelli, keynote 2013
Jeri Virden, presenter 2011
Angelik Vizcarrondo-Laboy, keynote
Patti Warashina, presenter 2017
Amethyst Warrington, speaker 2015
Christina A. West, presenter 2024
Adero Willard, presenter 2023
Linda Williams, speaker 2015
Gwendolyn Yoppolo, presenter 2014